In den späten 1930er Jahren, als dem Sohn eines armen chinesischen Einwanderers nur wenige Türen offen standen, bekam Tyrus Wong einen Job in Walt Disneys Studio als bescheidener Zwischenmensch, dessen Kunstwerke die Lücken zwischen den Schlüsselzeichnungen des Animators füllten. Aber er kam zu einem günstigen Zeitpunkt.
Disneys Animateure hatten Mühe, zu bringen Bambi zum Bildschirm. Das großäugige Rehkitz und seine gefiederten und pelzigen Freunde waren buchstäblich im Wald verloren, überwältigt von Blättern, Zweigen, Ästen und anderen realistischen Details in den kunstvoll gezeichneten Hintergründen.
Zu viele Details, dachte Mr. Wong, als er die Skizzen sah.
In seiner Freizeit fertigte er winzige Zeichnungen und Aquarelle an und zeigte sie seinen Vorgesetzten. Verträumt und impressionistisch, wie eine chinesische Landschaft, wollte Herr Wong die Atmosphäre schaffen, das Gefühl des Waldes. Es stellte sich heraus, dass es genau das war, was Bambi brauchte.
Herr Wong, der Bambi eine poetische Qualität verlieh, die ihm geholfen hat, als Klassiker der Animation zu bestehen, starb am 30. Dezember in seinem Haus in Sunland, Kalifornien, sagte seine Tochter Kim Wong. Er war 106 Jahre alt. Die Ursache war nicht sofort bekannt.
Ty hatte einen anderen Ansatz und sicherlich einen, der noch nie zuvor in einem Animationsfilm zu sehen war, schrieben einmal die legendären Disney-Animatoren Frank Thomas und Ollie Johnston über den Künstler, dessen Beiträge zu einer der ikonischen Produktionen des Studios jahrelang weitgehend unbeachtet blieben.
Seine Gräser waren eine schattenhafte Zuflucht mit nur wenigen Streifen der eigentlichen Halme; seine Dickichte waren sanfte Andeutungen von tiefen Wäldern und Lichtflecken, schrieben Thomas und Johnston. Jede Tageszeit und jede Stimmung des Waldes wurde auf atemberaubende Weise dargestellt.
wie man thc schnell loswird
Vom Animationshistoriker John Canemaker als bedeutendster Stylist des Films bezeichnet, beeinflusste Mr. Wong spätere Generationen von Animatoren, darunter Andreas Deja, den Disney-Künstler hinter Lilo of Lilo und Stitch und Jafar in Aladdin .
Ich war 12 oder 13, als ich ‚Bambi‘ sah. Es hat mich verändert, sagte Deja der Los Angeles Times im Jahr 2015. Die Art und Weise, wie der Wald dargestellt wurde, hatte etwas Magisches. Tyrus Wong hat diesen Film wirklich so aussehen lassen, wie er war.
Herr Wong arbeitete nur wenige Jahre bei Disney, seine Anstellung endete 1941 durch einen Streik. Aber Warner Bros. holte ihn schnell ab und arbeitete dort mehr als 25 Jahre lang, zeichnete Storyboards und Bühnenbilder für Filme wie Sand von Iwo Jima (1949), Rebellieren ohne ein grund (1955) und Der wilde Haufen (1969).
Als er 1968 von Warner Bros. in den Ruhestand ging, malte er weiter und machte einige seiner Arbeiten zu meistverkauften Weihnachtskarten für Hallmark. Er kanalisierte seine Kunstfertigkeit auch in den Drachenbau. Er war das Thema von Tyrus, einem Dokumentarfilm der Filmemacherin Pamela Tom, der 2015 veröffentlicht wurde.
Herr Wong wurde am 25. Oktober 1910 in der Provinz Guangdong in Südchina geboren. Schweine und Hühner lebten unter dem Dach der Familie, das durchsickerte. Mit 9 verabschiedete er sich von seiner Mutter und seiner Schwester und segelte mit seinem Vater Look Get Wong nach Amerika. 1920 landeten sie auf Angel Island in der San Francisco Bay.
Seinem Vater stand es frei, aufs Festland zu gehen, weil er früher eingewandert war und seine Papiere hatte. Tyrus war jedoch auf die Einwanderungsstation beschränkt. Es sei wie im Gefängnis, sagte er später über den einsamen Monat, den er dort verbrachte. Er kehrte schließlich mit seinem Vater wieder zusammen, sah seine Mutter und seine Schwester jedoch nie wieder.
Er und sein Vater ließen sich in Los Angeles nieder. Sein Vater lehrte ihn, zu malen, zu zeichnen und Kalligraphie zu schreiben. Da sich Tyrus kein geeignetes Papier und keine richtige Tinte leisten konnte, übte er mit einem in Wasser getauchten Pinsel auf Zeitungspapier.
Wie kann man ohne Sport oder Tabletten abnehmen
Herr Wong lebte in Chinatown, besuchte aber die Schule in Pasadena, wo er Poster für Schulveranstaltungen malte. Sein Junior High Rektor war von seinen künstlerischen Fähigkeiten beeindruckt und verhalf ihm zu einem Stipendium am heutigen Otis College of Art and Design in Los Angeles.
Er verbrachte einen Großteil seiner Freizeit damit, japanische und chinesische Pinselmalerei zu betrachten, insbesondere Landschaften aus der Song-Dynastie, die Berge, Nebel und Bäume mit minimalen Strichen vermittelten. Nach seinem Abschluss an der Otis im Jahr 1935 trat er dem Federal Art Project aus der Zeit der Depression bei und schuf Gemälde für öffentliche Bibliotheken und Regierungsgebäude.
1938 wurde er bei Disney eingestellt, dachte aber nicht, dass er lange durchhalten würde. Ein Zwischenmensch zu sein, erforderte wenig Kreativität und viel Langeweile für die Augen.
Dann hörte er von Bambi, basierend auf dem Buch von Felix Salten. Ich sagte: ‚Meine Güte, das ist alles Outdoor-Landschaft [und] ich bin Landschaftsmaler. Das wird großartig“, erinnerte er sich in einem Video für das Disney Family Museum, das seine Arbeit 2013 in einer Ausstellung präsentierte.
Was die Bibel über Glücksspiele sagt
Als Bambi Art Director Tom Codrick Mr. Wongs Skizzen sah, erinnerte sich Mr. Wong später: Er sagte: „Vielleicht haben wir Sie in die falsche Abteilung gesteckt.“ Der Rest des Teams stimmte zu, einschließlich Walt Disney.
Ich mag diesen unbestimmten Effekt im Hintergrund – er ist effektiv. Mir gefällt es besser als ein Haufen Schrott dahinter, sagte Disney in Thomas und Johnstons Buch: Walt Disneys Bambi: Die Geschichte und der Film . Disney sagte später, dass Bambi von allen Animationsfilmen, die er produzierte, sein Favorit war.
Er hat die Farbschemata zusammen mit dem Erscheinungsbild des Waldes Gemälde für Gemälde festgelegt, Hunderte von ihnen, die Bambis Welt auf unvergessliche Weise darstellen, schreiben Johnston und Thomas. Hier war endlich die Schönheit von Saltens Schrift, die nicht in Schrift oder mit Charakterentwicklung geschaffen wurde, sondern in Gemälden, die das poetische Gefühl einfingen, das uns so lange entgangen war.
In den letzten Jahrzehnten war Mr. Wong bekannt für die prächtigen Drachen, die er zu Hause in Sunland baute und zur Freude der Passanten am Strand flog.
Man bekommt eine gewisse Befriedigung, wenn man sie herstellt, und man bekommt eine gewisse Befriedigung, sie zu fliegen, sagte Mr. Wong 1995 der Times. Früher bin ich viel angeln gegangen und ich liebe es zu angeln. Das ist wie beim Angeln, außer dass man beim Angeln nach unten schaut. Drachenfliegen, du schaust auf.
- Los Angeles Zeiten
Weiterlesen Nachrufe der Washington Post
