„Shrill“ und „Turn Up Charlie“ sind passabel coole TV-Shows, die sich zu sehr bemühen, passabel coole TV-Shows zu sein

Aidy Bryant als Annie in Shrill. (Allyson Riggs/Hulu)

Von Hank Stuever Leitender Redakteur für Stil 14. März 2019 Von Hank Stuever Leitender Redakteur für Stil 14. März 2019

Eine neue TV-Show kann das Zeug zum Erfolg haben (ein beliebter Star, eine kluge Prämisse, ein durchdachtes detailliertes Setting und sogar ein Hot-Button-Thema, um zusätzliches Aufsehen zu erzeugen) und dennoch den letzten, fast unaussprechlichen Lack vermissen, der macht den Unterschied.

Wenn es eine Show gibt, fügt sich der Zuschauer einfach nahtlos in die Erzählung ein, als ob die Charaktere und ihre Welt schon immer existiert hätten. Wenn es fehlt, können Sie sich fühlen, als würden Sie eine Fernsehsendung über eine Fernsehsendung ansehen – so, als würden Sie durch ein Haus gehen, während die Crew noch Trockenbauwände installiert.

gegen mich! Transgender-Dysphorie-Blues

Während Streaming-Netzwerke uns mit Inhalten überhäufen, sehen sich die Zuschauer heutzutage viele Shows an, die einigermaßen cool, möglicherweise faszinierend und immer noch nicht ganz bezugsfertig sind. Hulus Shrill und Netflixs Turn Up Charlie sind die neuesten Beispiele, die mit allem, was ihre Schöpfer in diesem Moment über erfolgreiche Streaming-TV-Shows wissen, erstellt wurden, bis hin zu der erforderlichen Unbeholfenheit, Schrulligkeit und kuratierten Songauswahl. So zynisch wir in Bezug auf diese Tropen auch geworden sein mögen, es ist immer noch eine Schande, wenn die Teile kein Ganzes bilden.

Shrill (eine Show, die alles andere als ist, was eine ironische Betitelung sein mag) spielt Aidy Bryant von Saturday Night Live als Annie, eine Portland-Frau, die Kalendereinträge für die hippe alternative Zeitung schreibt und sich danach sehnt, sich von dem zu befreien, was sie einschränkt : der abfällige Boss (John Cameron Mitchell), der sie keine Essays und Feature-Stories schreiben lässt; der emotional verkümmerte Liebhaber (Luka Jones), dem es peinlich ist, mit ihr gesehen zu werden; die Mutter (Julia Sweeney), deren Besorgnis auch ein Leben lang untergrabende Bemerkungen über die Gewichtszunahme mit sich bringt; der anonyme Online-Troll (ein überraschender SNL-Cameo), der Annie gerne mit profanen und oft frauenfeindlichen Kommentaren quält.

Fett zu sein hat Annies Existenz so geprägt, dass sie endlich genug von den Annahmen aller über seine Rolle in ihrem Leben hat. Sie lernt, sich durchzusetzen und manchmal sogar ihre Stimme zu erheben.

Die Werbegeschichte wird unter der Werbung fortgesetzt

Mit nur sechs Folgen fehlt Shrill der Raum und die Tiefe, um herauszufinden, welche Art von Show es sein möchte, ob der Ton nach oben oder nach unten gerichtet ist und ob die Imbissbuden siegreich sind (Annie findet Glück in einem Badeanzug bei einer Nur-Frau , Poolparty in Übergröße) oder ärgerlich (Annies Redakteur schreibt die Teilnahme der Mitarbeiter an einer samstäglichen Fitness-Grouptivity-Radtour an).

All diese Dinge zu sein bedeutet, zuzusehen, wie Shrill eine Wäscheliste aktueller Bedenken abhakt, die neben Fat-Shaming auch Dating-Rituale, Sexismus, Etikette am Arbeitsplatz und Grundrechte umfasst – sowohl die persönliche als auch die verfassungsmäßige. In der ersten Folge entdeckt Annie verspätet, dass die Pille danach für Frauen verabreicht wird, die weniger als 175 Pfund wiegen, was bedeutet, dass sie schwanger ist und eine Abtreibung benötigt.

Dass sie ausgeht und sich ohne Aufregung und Entrüstung einen holt, wirkt irgendwie revolutionär, nur weil das Fernsehen durch die vielen Ausstrahlungen ganz aus dem Thema herausgekommen ist. Shrills erste Erklärung ist also eine besonnene Behauptung einer rechtlichen Tatsache – wenn eine Frau beschließt, dass sie eine Abtreibung braucht, sollte sie eine ungehindert haben. Der Kontrast ist damit hergestellt: Annie ist eine intelligente, unabhängige Person, die ihr Leben bestimmt, aber sie verschleiert auch eine Reihe von Selbstwertproblemen, die fast alle direkt auf ihre Größe zurückführen.

gegen mich transgender dysphorie blues
Die Werbegeschichte wird unter der Werbung fortgesetzt

Locker angepasst von Persönliche Essaysammlung der Autorin Lindy West aus dem Jahr 2016 Shrill mit dem gleichen Namen ist meist nur eine weitere Show, die Spaß machen will und gleichzeitig im Wesentlichen unanfechtbare Punkte über moderne Manieren in einer von oberflächlicher Identität und empörten Reaktionen geprägten Gesellschaft macht. Wer bist du? Was macht dein Glück aus? Nicht du? kennt? Siehst du nicht die Kamera da drüben, die darauf wartet, dein Leben in eine entzückende Reihe von relativ unbequemen Entdeckungen junger Erwachsener zu verwandeln?

Dieses besondere Genre der Dramedy lässt sich auf einen einfachen Satz reduzieren: Willkommen in meiner Welt. Es beinhaltet mehr Porträts als Handlung und nimmt uns weniger in das Geschehen auf als in das, was in alltäglichen, quasi-autobiografischen Begegnungen empfunden wird. Larry Davids Curb Your Enthusiasm ist ein Extrem dieses Formats; Lena Dunhams Girls auf einem anderen. Zu den jüngsten Triumphen in diesem Sinne gehören Issa Raes Insecure auf HBO und Pamela Adlons Better Things auf FX, die beide Intimität der Explikation vorziehen.

Schrill nähert sich manchmal dieser Intimität, fällt aber immer noch in ein großes, mit Haferflocken gefülltes Tal der Dramédien; es ist weder besser noch schlechter als vieles seiner Art und wird von Bryants Talent, zwischen dem funkelnden Stolz der Show und seinen verletzten Momenten der Empörung hin und her zu wechseln, vor dem Vergessen gerettet.

'Dreh Charlie auf'

Weniger lässt sich leider zu Netflix' klobigem Turn Up Charlie sagen, einer britischen Dramedy mit acht Folgen, in der Idris Elba – bekannt für seine Arbeit in The Wire, Luther and your daydreams – als ehemaliger Londoner Musiker aus seiner besten Zeit zu sehen ist seinen One-Hit-Wonder-Erfolg vor Jahren. Charlie lebt jetzt bei seiner temperamentvoll liebenswerten Tante Lydia (Jocelyn Jee Esien) und lebt von schlecht bezahlten DJ-Gigs.

Die Werbegeschichte wird unter der Werbung fortgesetzt

Charlies Jugendfreund David (JJ Feild) ist als bekannter Star amerikanischer Actionfilme nach England zurückgekehrt, begleitet von seiner erfolgreichen Musikproduzentin/DJ-Frau Sara (Piper Perabo) und ihrer Tochter im Teenageralter, einem Hellion namens Gabby (Frankie Hervey), die Kindermädchen schneller davonläuft als ein Von Trapp-Kind.

Wie in einigen Filmen, die Dwayne Johnson (oder Vin Diesel?) Frühe Episoden stützen sich auf eine ermüdende Reihe schelmischer Pannen mit Gabby und Fehltritte der Erwachsenen, die als charakterbildende Charme-Offensiven scheitern. Stattdessen lernt der Zuschauer schnell, die nachlässigen Eltern, den egozentrischen Manny und das verzogene Kind auf einmal zu verachten.

Die Schauspieler der Show scheinen gegensätzlich zu arbeiten – einige scheinen zu glauben, dass sie sich in einer zarten, aber ernsten Warnungsgeschichte über die Erziehung von Prominenten befinden, während andere zu glauben scheinen, dass sie sich in einer Entourage-ähnlichen Erkundung der internationalen EDM-Szene befinden . Nur Hervey scheint es herausgefunden zu haben, hauptsächlich indem er an der Nickelodeon-Schule der frühreifen Schauspielerei festhält.

Obwohl es schmerzlos genug beobachtet werden kann (besonders von denen, die nach Elba-Augenschmaus suchen), ist Turn Up Charlie ein so zerlegtes Beispiel für eine Welcome to my world-TV-Show, dass es mit einem eigenen Inbusschlüssel geliefert werden sollte.

Schrillen (sechs Folgen) zum Streamen am Freitag auf Hulu verfügbar.

das Teemädchen der Kolibrigasse

Dreh auf Charlie (acht Folgen) zum Streamen am Freitag auf Netflix verfügbar.

Vorschau der TV-Show „Doomsday Preppers“

Vorschau der TV-Show „Doomsday Preppers“

Sie brauchen keine Mayas oder sogar R.E.M. um Ihnen zu sagen, dass es das Ende der Welt ist, wie wir sie kennen....

Paco de Lucia, Flamenco-Gitarrist, stirbt im Alter von 66 Jahren

Paco de Lucia, Flamenco-Gitarrist, stirbt im Alter von 66 Jahren

Herr de Lucia war ein Meister der schnellen spanischen Flamenco-Musik.

Dies ist keine „Tenet“-Rezension. (Hier ist der Grund.)

Dies ist keine „Tenet“-Rezension. (Hier ist der Grund.)

Christopher Nolans Science-Fiction-Thriller ist zu einer Kampfflagge der Covid-Ära geworden, und das ist ein Problem.

In Lisa Taddeos „Animal“ erzählt eine Frau mit einer schmutzigen Vergangenheit ihre eigene Herkunftsgeschichte zurück

In Lisa Taddeos „Animal“ erzählt eine Frau mit einer schmutzigen Vergangenheit ihre eigene Herkunftsgeschichte zurück

Animal ist kein einfacher Roman, aber er beschäftigt sich mit einem wichtigen Thema: Wer darf welche Geschichten erzählen.

Scotty Moore, Gitarrist von Elvis Presleys bahnbrechenden Sun Sessions, stirbt im Alter von 84 Jahren

Scotty Moore, Gitarrist von Elvis Presleys bahnbrechenden Sun Sessions, stirbt im Alter von 84 Jahren

Mit seinen elektrisierenden Auftritten mit Elvis Mitte der 1950er Jahre half Mr. Moore, den Rock-and-Roll zu erfinden.

Scotty Moore, Gitarrist von Elvis Presleys bahnbrechenden Sun Sessions, stirbt im Alter von 84 Jahren

Scotty Moore, Gitarrist von Elvis Presleys bahnbrechenden Sun Sessions, stirbt im Alter von 84 Jahren

Mit seinen elektrisierenden Auftritten mit Elvis Mitte der 1950er Jahre half Mr. Moore, den Rock-and-Roll zu erfinden.