Paco de Lucia, einer der größten Gitarristen der Welt, der das Publikum mit seinen blitzschnellen Flamenco-Rhythmen und seiner Fingerarbeit verblüffte, starb am 26. Februar in Mexiko. Er war 66.
Er erlitt während eines Urlaubs im karibischen Badeort Playa del Carmen einen Herzinfarkt und wurde in ein Krankenhaus gebracht, wo er starb, sagte der Generalstaatsanwalt von Quintana Roo, Gaspar Armando Garcia, dem mexikanischen Radio Enfoque.
Mr. De Lucia – mit bürgerlichem Namen Francisco Sanchez Gomez – war vor allem für Flamenco bekannt, experimentierte aber auch mit anderen Musikgenres. Eine seiner bekanntesten Aufnahmen war Friday Night in San Francisco, 1981 mit seinen Gitarristenkollegen John McLaughlin und Al Di Meola.
In den 1960er und 1970er Jahren bildete er mit dem verstorbenen Flamenco-Sänger Camaron de la Isla ein beliebtes Duo. Die beiden haben zusammen 10 Platten veröffentlicht.
Mr. de Lucias Rumba Entre Dos Aguas (Between Two Waters) aus dem Jahr 1973 wurde zu einer der beliebtesten Aufnahmen in Spanien.
1992 erhielt er die Goldmedaille des Kulturministeriums und 2004 den renommierten Prince of Asturias Prize for the Arts. 2010 wurde ihm die Ehrendoktorwürde des Berklee College of Music in Boston verliehen.
Mr. de Lucias letztes Studioalbum Cositas buenas (Good Things) brachte ihm 2004 seinen ersten Latin Grammy ein, und seine 2012er Live-Aufnahme En Vivo (Live) erhielt einen zweiten.
Der spanische Bildungs- und Kulturminister Jose Ignacio Wert bezeichnete den Tod als unerwartet und verfrüht und sagte, Herr de Lucia sei eine einzigartige und unwiederholbare Figur.
Herr de Lucia, geboren am 21.12.1947, aufgewachsen in der südspanischen Stadt Algeciras. Schon früh beschäftigte er sich mit der Flamenco-Musik. Sein Vater und zwei Brüder spielten Gitarre und ein dritter Bruder ein versierter Flamenco-Sänger. Seinen künstlerischen Namen leitete er von dem seiner portugiesischen Mutter Lucia ab.
Die Schulausbildung von Herrn de Lucia endete, als er 11 Jahre alt war, und er trat bald in lokalen Bars Flamenco auf. Mit 14 machte er mit seinem Bruder Pepe seine erste Platte, Los Chiquitos de Algeciras (Kids of Algeciras).
Ich habe keine Musik studiert, sagte Mr. de Lucia der Associated Press im Jahr 2012. Ich habe sie buchstäblich gelebt. Flamenco war eine Lebenseinstellung, eine Beziehung zur Musik, mehr als eine Karriere. Ich habe nie etwas über Harmonie oder Kanons in der Musik gelernt.
Trotz seines Mangels an formaler musikalischer Ausbildung beeindruckte Mr. de Lucia die Menschen mit seiner bemerkenswerten Fingerfertigkeit, Handstärke und Technik, die es ihm ermöglichten, maschinengewehrartige Picado-Riffs zu produzieren, die so charakteristisch für die Flamenco-Gitarre sind.
Ich habe immer festgestellt, dass es umso einfacher ist, sich auszudrücken, je mehr Technik man hat, sagte er 2004 in einem Interview mit der spanischen Zeitung El Pais. Wenn man keine Technik hat, verliert man die Freiheit zu kreieren.
Als wohl einflussreichster Flamenco-Künstler aller Zeiten hat Mr. de Lucia der traditionellen Kunstform neues Leben eingehaucht und ihr wird ihre Modernisierung zugeschrieben, indem sie Einflüsse aus anderen Musikformen wie Jazz, Bossa Nova, Klassik und Salsa einbrachte.
Obwohl einige dieser Innovationen von Flamenco-Puristen kritisiert wurden, definierte Mr. de Lucia seinen eigenen einflussreichen Sound, indem er seinen Flamenco-Wurzeln treu blieb, egal was er spielte.
Sein eigenes, 1981 gegründetes Sextett umfasst Bass, Schlagzeug und Saxophon. Neben seiner Arbeit mit McLaughlin und Di Meola umfasste seine hochkarätige Zusammenarbeit die Arbeit mit dem Gitarristen Larry Coryell und dem Pianisten Chick Corea, die 1990 zu Mr. de Lucias Gruppe für das Album Zyryah stießen.
1995 spielte er mit Bryan Adams auf dem Song Have You Ever Really Loved a Woman.
Paco war und wird ein universeller Künstler sein, der das Gitarren- und Flamencogefühl in die Herzen der ganzen Welt getragen hat, sagte Jose Luis Acosta, Präsident der spanischen Künstler- und Herausgebervereinigung.
